芝加哥的建筑和其他任何地方一样，都是巨大、沉重和永恒的。想想钢铁摩天大楼、砖砌的六层公寓，以及它们的基础设施——沥青停车场和混凝土高速公路立交桥。然而，第五届芝加哥建筑双年展充满了纸板管、金属脚手架、聚苯乙烯块、半透明织物和许多其他灵活的临时材料。这和城市设计有什么关系?
事实证明，有很多。“CAB 5:这是一个排练”提供了一个令人振奋的，不拘一格的，不可错过的探索，将建筑环境作为一个始终处于过程中的地方。
从卢普到西加菲尔德公园，从恩格尔伍德到小印度，整个芝加哥的几十个地点都在研究这个核心理念。有些是小型的独立项目，有些是多层次的群展，正如国际艺术节的标准一样，任何一个游客几乎不可能体验到所有的东西。今年双年展的开幕日期已于9月底确定，闭幕日期将持续到2024年2月，因此本届双年展规模巨大。另一个非常流行的趋势是选择一个集体作为艺术总监，当地的四重奏乐队avery r. young、Andrew Schachman、Faheem Majeed和Jeremiah Hulsebos-Spofford，他们共同设计了漂浮博物馆。
文化中心是CAB的传统总部，作为一个实践的地方，它充满了城市的多样化和充满活力的例子。如果你只能去一个地方，那就是这里了。对于讲究字面意思的人来说，整座建筑里有多个排练空间，比如LOT-EK的“一人剧场”(Theater For One)，这是一个为一名表演者和一名观众搭建的舞台，是由公路上的盒子改造而成的;或者WOJR的“灰幕”(the Gray Veil)，一个23英尺高的分层网格围场，红粘土舞蹈团(Red Clay Dance Company)、时代步法(Era Footwork)和其他公司在里面排练。寻路标志被支撑在混凝土块上，图形本身在每个转弯处都被巧妙地重新设计。
空间重塑包括Barkow Leibinger对文化中心华丽大厅的改造，通过新的墙壁、柱子和拱门建造，这些墙壁、柱子和拱门由回收的纸板管用网带捆绑在一起。Leticia Pardo的堂吉诃德式脚手架，部署在整个建筑中，作为其他参与者作品的独立展示，也作为自己的雕塑。阿西姆·瓦奇夫(Asim Waqif)将数不完的废弃黑色橡胶管卷成一圈，穿过庄严的南楼梯间，将一种装饰和多余的东西与另一种进行比较。
建筑师通常通过模型和立体模型来尝试，这里有很多可供游客考虑的东西。其中一些很快就会成为现实:一楼是一个全尺寸的广场模型，计划在印第安纳州马里昂市建造，以纪念1930年的私刑，这场私刑迫使比莉·霍乐迪(Billie Holiday)演唱了《奇怪的水果》(Strange Fruit)，这本身就是一棵艺术嫁接的果树的灵感，这棵树是专门为花园设计的。有些是非常糟糕的想法，比如Para Project提出的在华盛顿街进入文化中心的三层遮阳篷。其他的则完全是虚构的，比如将富丽堂皇的耶茨大厅改造成一个极简主义的艺术公园，用裸露的白色Geofoam板进行景观美化，聚苯乙烯块在实际的景观建筑下形成隐藏的结构，它的创建者Site Design将在未来的项目中重复使用。
泡沫顶上展示的最突出的雕塑包括乌戈·罗迪纳(Ugo Rondinone)的巨型雕像之一，看起来几乎是用青金石巨石雕刻而成的，还有加纳工匠帕亚·乔(Paa Joe)的梦幻棺材，形状像路德维希·密斯·凡·德罗(Ludwig Mies van der rohe)设计的S.R.皇冠大厅。克里斯·布拉德利(Chris Bradley)的巨大的青铜棒，被涂成像用口香糖粘在一起的椒盐脆饼棒，与恰巴拉拉·赛尔夫(Tschabalala Self)丰满的双腿相距不远，穿着高跟靴，站在一个超大的牛奶箱上，霓虹灯黄色的画面令人眼花缭乱。在中间徘徊着三个奇怪的有同理心的人，他们几乎是人，由沙子、岩石和奥伦·皮哈西(Oren Pinhassi)的淋浴配件组成。
遍布文化中心的是投机、实验和未来主义的实例，对已经发生的和可能发生的事情有不同的看法。Deb Sokolow的一套艺术家书籍，通过蓝图般的插图，假设了关于著名建筑师和他们的建筑的疯狂阴谋。Depave Chicago提出了拆除恩格尔伍德蒙台梭利学校周围1万平方英尺沥青的计划，并将其替换为绿色校园。Anupama Kundoo Atelier提供了在印度Puducherry建造的小型圆顶房屋的样本，这些房屋被建造成窑炉，并烧制到耐久性状态，这是一个劳动密集型但高度可持续和经济的过程。oneida建筑师Chris Cornelius设计了一个棱角分明的展馆，配有叮当响的铃铛和动物皮墙，连接天空和地面，以及其他形式的本土现代性。
CAB 5的其他场地是混合的一批。
最成功的是格雷厄姆基金会(Graham Foundation)的一场群展，该基金会可能被视为双年展的社会政治研发部门。在其历史悠久的黄金海岸豪宅中精心安装的项目包括拉里萨·法斯勒(Larissa Fassler)的大型画作，这些画作同情地绘制了新罕布什尔州曼彻斯特的地图，使用了从炸鸡价格到辍学率和无家可归者统计数据的一切，以空间化该城市面临的各种相互关联的危机。值得花几个小时听《你就是我的声音》;“我们是它的回声”，这是一个由临时工作室和它的许多合作者组成的研究室，他们使用电影、摄影、艺术家书籍等方式记录和参与Jawlani对占领中东戈兰高地的抵抗。
纽鲍尔学院(Neubauer Collegium)展出了维也纳集体Gelitin设计的一件可爱而愚蠢的巨型披萨雕塑，上面覆盖着红色和黄色的二手衣服，如果参与者愿意，头会从六个洞里伸出来。作为后现代建筑奇迹的詹姆斯·r·汤普森中心(James R. Thompson Center)失败了，因为其巨大、色彩缤纷的中庭淹没了里面展示的一切，无论其个人价值如何。
打印的CAB 5访客地图上的少数个别项目无法按计划实现。安德里亚·卡尔森(Andrea Carlson)的提花不适合格特鲁德·伯恩斯坦纪念花园(Gertrude Bernstein Memorial Garden)，目前正被转移到一个尚未公布的户外场地。Kiel Moe的桑拿浴室很难连接到文化中心的电网。经过社区审查，Feda Wardak为Grow Greater Englewood设计的公共艺术作品从三个15英尺高的水塔演变为一个40英尺高的灯塔，这需要繁重的财政和许可挑战，目前仍未解决。同样，到目前为止，官僚主义阻碍了“Shamiana”，这是SpaceShift Collective对德文郡和自流十字路口的叶状重新设计，它希望成为更永久的装置。
但所有这些都是在任何真正雄心勃勃和有远见的事业中都可以预料到的，尤其是在CAB 5。因为这也是一次预演。
